Sju frekvenser

(P Lantz 2025) En visa om förhållanden som tyvärr inte är riktigt färdig än  
    
  
Början av låten i C                                  och i D + förklaringar och tips

  
7 frekvens-versen i G (på webbpianot)     Hela låten i A + Am/C (början är viktigast!!) 
DGDA

                    Bör   -  jar       luf  -  ten       att         vib -  re  -   ra           hörs    en      ton,    ja          fak -   tiskt    fle  -     ra:
DBmGA 
← enklast möjliga notskrift!
             Två-    tre-     fyr-    å         fem -   te -  de -    lar,      det     blir    ton -   er -    na      vi      spe -   lar!



De två första raderna har samma tre durackord som miljoner låtar genom hela 
musikhistorien, klassisk musik, visor och pop. Alla durackord låter exakt likadant; 
det är förhållandet mellan ackord och toner som ger spänningen. Countrymusik 
brukar t ex kallas för "three chords and the truth". Rad 3-4 är typisk 1950-talspop.

Dessa raders fyra ackord är mycket vanliga i all pop efter 2000 →.  Det nya är att 
ackord 5 inte är dominant, det leder inte till 1, vilket gör att känslan av att 1 är 
grundackord minskar. Om du spelar i moll, alltså börjar på 6, så kan det också 
behövas en dominant (3d) för att 6 skall kännas som hemma. Det låter mer moll då.
Dominanter har ganska ofta en extraton, en liten sjua. 5 _ 6 _ 7 1 _ 2 _ 3 4

Ett säkert sätt att hitta de tre durackorden 1, 4 och 5 utan att räkna: Hitta bara 
det första och flytta sedan halv och hel. Upp blir 4, ner blir 5 och namnet är den 
bokstav siffran hamnar på! Om du bara flyttar ett finger får du ett "parallellackord". 
Ett finger ett helsteg upp från 1 blir 6 (moll) och ett finger ett halvsteg ner 
blir 3 (moll). Ackord 2 (moll) måste också vara med i låten för att det är så vanligt 
att ta 2, 5 och 1 i den ordningen. I jazz kallas det två-fem-etta.

Siffror används ganska sällan, mest bland musiker och i en del inspelningsstudios i 
Amerika. En stor fördel är att siffrorna kan hjälpa dig att hitta rätt ackord och 
sätta rätt namn på det!



Om till exempel ackordet A höjs ett halvsteg blir det A# som uttalas "aiss". Tänk att 
en "hiss" används för att komma uppåt. Om ett A sänks ett halvsteg blir det A♭ som 
uttalas "ass" men andra ackord t ex E♭ och D♭ uttalas "ess" och "dess". 
Tecknet ♭ för att sänka en ton eller ett ackord kommer av att det fanns två olika B 
på senmedeltiden, ett som låg på samma ställe som idag och kallades B durum (hårt B)
och ett som låg ett halvsteg lägre och kallades ♭ molle (mjukt B). Därifrån kommer
orden dur och moll. Det hårda liknade ett H och kallas fortfarande H i klassiska 
musikkretsar och på många högskolor. När B kallas H får B♭ heta B. Ganska förvillande,
eller hur! Men de som är vana vid H tycker att B♭ är helkonstigt.


Moll
Om du börjar ett ackord med ton 6 så blir nästa ton i ackordet en 1a och avståndet 
mellan första och mittersta tonen blir ett halvsteg mindre än om du börjar på 1. 
Den lilla skillnaden gör att det blir en helt annan känsla i ackordet, eller hur? Moll
är alltså en slags känsla! När du byter ackord gör du samma som med durackorden, 
fast tvärtom, helt och halvt istället för halvt och helt. För att få samma effekt som 
ackord fem är det vanligt att neråtstegen är lika korta, alltså halva. Ackordet 5 
fungerar som dominant till ackord 1 och 3d fungerar som dominant till ackord 6 
om låten går i moll, alltså slutar på 6, annars kan 3d fungera som växeldominant och 
växla över låten till 6 (eller något som innehåller en 6a, som 4 eller 2).

"Refr 2" är en bonusrefräng som kan sjungas samtidigt som första refrängen!


















 En 1a som sprider sig ett halvsteg åt varsitt 
håll blir 3d, en växeldominant.



 1#° kallas dim; två eller flera små terser; 
låter nästan som ackordet 6d7 (med den gråa) 
som är dominant till 2.

     två varianter av 5sus

  5+ ; två eller flera stora terser. 


I blues och jazz är det ganska vanligt att ta durackord med "liten sjua", 
vilket skulle kunna bero på att de egentligen är mollackord som spelas i dur 
(alla mollackord har liten sjua men bland durackorden är det bara ackord 5).
  
C med stor sjua (Cmaj7)                    C med liten sjua (C7)

"7-ackord" på gitarr.    
                         

Powerchords, eller kvintackord - samma grepp kan bli de flesta ackord!
                                
E eller Em              B♭ eller B♭m        A eller Am            D eller Dm

  
Vers 1
Börjar luften att vibrera 
hörs en ton, ja faktiskt flera: 
Två- tre- fyr- å  femtedelar, 
det blir tonerna vi spelar!

Sju frekvenser har vi nu, 
med halvsteg efter tre och sju     
Ta varannan och du får det 
enklaste ackordet!

Refräng (med relativa ackord i texten!)
Klättra först upp halv och hel till fyra
Sen ner halv och hel till fem
Är början stur så four du dur
och femmor längtar hem
Gå ett helt steg upp dit sexan e,
eller halvsteg ner till tre
Till ett ackord four alla gå
å när två går varsitt helsteg upp till 
fem
då känns det extra gôtt å komma 
hem!

Vers 2
Ackordets namn är bokstaven 
där första siffran e!   
Det blir en stamton - A, B, C, D,  
E, F eller G!

Ett kors (♯) kan höja tonerna 
ett b (♭) kan sänka dem  
men blir det mollackord så ska du 
skriva dit ett "m"!


Stick - nästan som siffer-refrängen fast i moll
Det känns extra speciellt i moll
med halvstegen på motsatt håll
Gå uppåt hel och halv men två
små halvsteg neråt! Varför då? 
Jo, trevligt glada grepp, de längtar 
hemåt för de four
en ledton som vill hem precis som  
fem, om du förstår?

Refr 2 - kan sjungas samtidigt som första refrängen!
Durackord blir aldrig fel
om du flyttar halv och hel!
Men ett finger åt något håll
skiljer alltid dur från moll! 
(mollackorden dom
flyttar du tvärtom)
Till ett ackord four alla gå
å när två går varsitt helsteg upp till 
fem,
så känns det extra gôtt å komma 
hem!

Vers 3!
En växeldominant kan ändra 
riktning oftast går den 
ett halvsteg upp från durtersen 
på alla mollackorden.

Ett durackord som sprider sig 
ett halvt åt varje håll 
kan bli en praktisk växel 
till sin parallell i moll

Ackord som liksom krymper, 
vi kan kalla dem för "dim" (°),° 
kan leda nästan vartsomhelst 
(men svårt att hitta rim)°

Håll kvar en prim på väg 
två fingrar ner så får du sussus 
Om durackordens kvint går upp 
ett halvt så blir det plus+

Vers 4!
I bluesmusik och rock'n'roll 
finns toner mellan dur och moll; 
så sjung i moll och spela dur! 
Ganska logiskt, eller hur?

Om rock ska vara stark och hård! 
kan du ta ett powerchord!
eller mollackord i "dur"!
som "hård" på franska. Bien sûr!!
Lägg dem rytmiskt "Don't be stiff"
när du gör ett typiskt riff!

Sånt här förklaras ej så lätt
Det finns lite för många sätt
För många "när" och "var" och "hur"
från varje världsdel och kultur

Men hur ska låten sluta då?
Ett poppigt sätt att sluta på:
Om ett kan vara sex i dur 
kan fyr och fem förflyttas, 

eller hur?
Ackord
|1    |4    |
|1    |5    |
|1    |6    |
|4    |5    |

|1    |5    |
|6    |4    |
|1    |5    |
|6    |4    |
|4    |

|1    |4    |
|1    |5    |
|1    |4    |
|5    |1    |
|6    |6    |
|3    |3    |
|1    |4    |
|2    |2    |
|5    |5    |
|5    |5    |
|1    |1    |


|1    |4    |
|1    |5    |
|1    |6    |
|4    |5    |

|1    |5    |
|6    |4    |
|1    |5    |
|6    |4    |
|4m |
Ny tonart:dur→moll
<♭3: 
|6    |2    |
|6    |3    |
|6    |2    |
|6    |3d  |
|3d  |3d  |
|6    |4    |
|1 3d|6    |
|3d  |3d  |>
(|5    |5    |)

|1    |4    |
|1    |5    |
|1    |4    |
|5    |1    |
|6    |6    |
|3    |3    |
|1    |4    |
|2    |2    |
|5    |5    |
|5    |5    |
|1    |1    |


|1    |4    |
|1    |5    | 
|1    |6    |
|6d  |2    | 

|1    |1    |
|3d  |3d  |
|6    |6    |
|4    |4    |

|1    |1    |
|1#°|(6d)|
|2    |2    | 
|2°  |2°   |

|1    |1    |
|5sus |5    |
|5    |5    |
|5+    |5+   |


"Moll"<♭3:
|6d |6d |
|2d |2d |
|6d |6d |
|3d |3d |

|65  |65  |
|25  |25  |
|6d  |1d  |
|2d  |4d  |>



|1    |4    |
|1    |5    |
|1    |6    |
|4    |5    |

|1    |5    |
|6    |4    |
|1    |6    |
|4    |5    |
<♭3:
|4  |5  |6d |>
         (|1   |)
Melodi (en ton i taget)
|1 1 1 1 |1 1 2 1 |
|1 1 1 1 |2 3 4 5 |
|↑1 ↓5 4 3 |3 3 3 3 |
|4 4 4 3 |2 2 3 2 |

|1 2 3 4 |5 6 7 ↑1 |
|↓7 6 5 4 |3 2 1 |
|1 1 3 3 |5 5 5 3 |
|4 3 3 2 |1 1


12|3 4 5 3 |6 6 6 5
|5 4 3 5 |2 3 4  
3|3 3 3 3 |4 4 4 
4|5 4 3 2 |3
11|6 6 6 6 |6 7 6 
66|6 5 5 3 |5
5|6 6 5 5 |4 4 3 
22|2 2 3 4 |3 2 1 ↓6 
|↑2
1|2 2 3 4 |3 2 1 ↓7
|↑1 |


1|1 1 1 1 |1 1 1 
1|1 1 1 1 |2 
2|3 3 3 3 |3 3 3 3| 
|4 4 4 3 |2

2|1 2 3 4 |5 6 7
↑1 |↓7 6 5 4 |3 
1|1 1 3 3 |5 5 5 3 |
|4 3 3 2 |1 |

<♭3: (grundtonen 1 
blir en 6a)
66|6 6 6 6 |6 ↑1 ↓6 
6|6 6 6 6 |7 ↑1  2 
↓7|↑1 1 1 1 |2 3 2 
2|1 2 1 1 |↓7 ↑1 3 
3|3 3 3 3 |3 2 1 ↓7 |
|↑1 1 1 2 |1     
1|3 3 3 3 |3 4 3 2 |
|3 3 3 4 3|>


|↑1 1 1 1 |1 2 1 |
|1 1 1 1 |↓7 7 6 
6|5 5 5 5 |6 7 6 |
|7 6 5 4 |5    5 ↑1 | 
|  ↓3 3 3 |3 5 3  |
|3 3 3 5|3
3|↑1 1 ↓7 7|6 6 5
55|4 4 5 6 |5 4 3 2 
|4   | 
4|4 4 5 6 |5 5 5 4 | 
|5    |


1|1 1 1 1|1 1 2 1| 
|1 1 1 1 |2 3 
4|3 3 3 3 |3 3 3 
3|3 3 4 5 |4 4 |

4|3 3 3 3 |3 3 3 
3|3 3 3 3 |♯5 
3|3 6 6 6 |6 6 
6 6|6 6 6 7 |6

6|5 5 5 5 |5 5 
5 5|5 5 5 6 |♭7 °
6|6 6 6 6 |6 5 4 
5|♭6 6 6 6 |♭6°
   
5|5 5 5 5 |5 
5 5 5|5 5 5 5 |5 
5|5 2 2 2 |2 2 2 
2|♯2 2 2 2 |♯2 (=♭3)+

<♭3:
1|↑1 ↓6 6 5 | 6 6 ↑1 
1|1 ↓6 6 5 |6 6 ↑1 
1|1 ↓6 6 5 |6 6 ↑1
|3 3 5 3 |3 2 3 

3|6 6 6 6 |6 6 ↑1 |
|3 3 3 2 |5 3 3  |
|1↓ 6 6 5 |6 6 ↑1 
↓6|↑1 ↓6 6 5 |6 6 ↑1 |


11|1 1 1 1 |1 2 1   
1|1 1 1 1 |2 3 4   
5|↑1 ↓5 4 3 |3 3 3   
3|4 4 4 3 |2 2 3 

2|1 2 3 4 |5 6 7 
↑1|↓7 6 5 4 |3 2 1 |
5|↑1 1 1 1 |1 2 1  
1|1 1 1 1 |2 2 

1↓7|↑1   |   |   |

Melodin börjar med bara en ton, men i tredje raden är melodin 
precis som texten säger 1/2, 2/3, 3/4 och 4/5 av grundtonens frekvens! 
Det blir en oktav , en kvint , en kvart  och en ters , de "renaste" 
intervallen och själva anledningen till att tonarten ser ut som den gör 
och att ackord ofta flyttas fyra steg uppåt eller neråt.

Denna melodi är bara alla tonartens toner på rad, först upp
sen ner ...
... och här är det varannan ton, alltså ett ackord
(det brukar kallas brutet ackord när det spelas en ton i taget).


Den här refrängen är lite längre än de brukar vara 
för att jag ville få plats med alla sex ackorden.  
Fast när refränger började komma, i början på
1900-talet, var de ofta ännu längre.









De andra verserna har oftast samma melodi som den första.















Ackordet 3d i "moll" är exakt samma ackord som 5 i dur!

Om kvinten i ackord 1 (5) går ett halvsteg uppåt blir den 
ledton till 6. Kolla verserna om växeldominanter


 















°
°
°









Tonen ♭3 är samma ton som 1 i nästa tonart.


Ackorden 6d, 2d och 3d låter precis som 1 ,4 och 5
men eftersom sången går i moll är det bättre att skriva
så här. Det är ju att moll och dur spelas samtidigt som 
gör att det låter blues! Lägg på lite "shuffle"-rytm så 
låter det ännu bluesigare.






Eftersom våra öron är vana vid både dur och moll sedan
tusentals år går det att blanda ihop dem lite listigt!
Att låna ett par ackord från en närliggande tonart, till
exempel moll, kan kallas för "modal inlåning". "Modal" 
kommer från ordet "modus" som betyder känsla eller 
känslotillstånd. Dur och moll är ju olika känslotillstånd!



Just det här sättet att sluta på kallas ibland för 
"Carolakadensen" eftersom det finns i många Carola-låtar.

Några gitarrvänliga tonarter + stamtonerna

     E                                   A                                    D                                 G                                 C                                   F                                       Stamtonerna
      


Alla de vanligaste gitarrackorden →
Det är "en ren kvart" (som 1-4) mellan de fyra första strängarna 
E, A, D och G men mellan G- och B-strängen är det bara en ters (som 1-3). 
Däremot är alla ackorden till höger en kvart ifrån varandra så det är 
ganska lätt att hitta vanliga byten!


Ackord 7 är ganska ovanligt. Om det har tre toner blir det ett 
dimackord (små terser på varandra) men har det fyra toner blir 
det ett "mollsju minus fem". 7 1 _ 2 _ 3 4 _ 5 _ 6 


*Ackord 7 är ackordet 7 fast med grundtonen sänkt ett halvsteg. Det blir 
ett vanligt durackord ett helt steg neråt från ackordet 1. Vanligt i folkmusik 
och gammal rock men inte lika vanligt i klassisk musik. Det kan skrivas 7/♭7. 
Jag fick lära mig (på 80-talet) att ackordet 7 inte funnits sedan 1500-talet 
men det var ju helt fel! Det är till och med inlagt som standard i Garageband, 
nuförtiden, bredvid de andra sju. Tecknet 7 är min egen idé och förekommer 
ingen annanstans, ännu. Detta mysterium skulle kunna ha att göra med att 
det fortfarande finns två olika slags B inom klassiskt musik, ett högre (H) 
och ett lägre (B). B är ju den sjunde tonen i tonarten C.

I rock är det vanligt att spela durackord på mollackordens plats. Om 1 egentligen 
är en 6a i dur så ligger ju ackordet 5 precis ett helt steg nedanför vilket blir 
samma sak. Det finns nog ingen som helt kan förklara detta eftersom det kan 
finnas hur många orsaker som helst. Låter det bra så är det bra!


            C på piano:     
                        C på gitarr: 

Lättare varianter av F och Fm:  
    
    
    
Så här sitter tonerna på en bas  
 ... eller på gitarrens fyra tjockaste strängar.

Du kan flytta hela mönstret vart som helst på 
dessa fyra strängar som ju heter E A D och G!

Ena              Armen          Duger         Ganska        Bra             Ensam (B-strängen är en halvton lägre)
                     
                     

eller om du blir snurrig av så många prickar:



OBS! 5 1 4 är dur och 3 6 2 är moll! Vänster om 3 och höger om 4 ligger ackord 7. 
Oftast är det en ren kvart (som 1-4) mellan ackorden, precis som mellan de fyra bassträngarna, så här:
← 3  ↔   6  ↔   2  ↔   5  ↔   1  ↔   4  →
eller
← 6  ↔   2  ↔   5  ↔   1  ↔   4  ↔   7*
eller ...
← 2  ↔   5  ↔   1  ↔   4  ↔   7* 

Paralleller
Om du flyttar kvinten på ett durackord ett helsteg upp 
upp så får du en mollparallell; går du från 1 får du 6, från 4 blir det 2 och från 5 blir det 3, precis som på pianot! 

Tänk på att det brukar var fler än en kvint på gitarren eftrsom den har sex strängar. Alla måste flyttas!

Om du flyttar kvinten på ett mollackord ett halvsteg upp 
så får du en durkontraparallell; går du från 6 får du 4, från 3 blir det 1 och från 2 blir det 7*.

Kontraparalleller (inte lika pålitliga som parallellerna)
Om du flyttar primen på ett durackord ett halvsteg ner 
så får du en mollkontraparallell; går du från 1 får du 3, från 4 blir det 6 men från 5 blir det antingen 7m 
(som inte ingår i tonarten) eller 7 som är ett dimackord. 

Om du flyttar primen på ett mollackord ett halvsteg upp 
så får du en durkontraparallell; går du från 6 får du 4, från 3 blir det 1 men från 2 blir det antingen 7* 
(som inte ingår i tonarten) eller 7 som är ett dimackord. 

Dur och moll
Om du flyttar tersen kan du hoppa mellan dur och moll 
vilket kan låta helt fel eftersom du lämnar tonarten men det kan också låta bra, och ha en funktion!
Det är ofta tersen som blir "ledton"; det kan kännas naturligt att hamna på ett ackord som ligger 
precis till höger om en durters.


Får du luften att vibrera 
hörs en ton, ja faktiskt flera: 
Två- tre- fyr- å  femtedelar, 
det blir tonerna vi spelar!

Sju frekvenser har vi nu, 
med halvsteg efter tre och sju     
Ta varannan och du får det 
enklaste ackordet!

Klättra 
först upp halv och hel till fyra
Sen ner halv och hel till fem
Är början stur så four du dur
och femmor längtar hem
Gå ett helt steg upp dit sexan e,
eller halvsteg ner till tre
Till ett ackord four alla gå
å när 2 går varsitt helsteg upp till 5
då känns det extra gôtt å komma hem!



  
Ackordets namn är bokstaven 
där första siffran e!   
Det blir en stamton - A, B, C, D,  
E, F eller G!

Ett kors (♯) kan höja tonerna 
ett b (♭) kan sänka dem  
men blir det mollackord så ska du 
skriva dit ett "m"!

Det känn-
s extra speciellt i moll
med halvstegen på motsatt håll
Gå uppåt hel och halv men två
halvsteg neråt! Varför då? 
Jo, trevligt glada grepp, de längtar 
hemåt för de four
en ledton som vill hem precis som  
fem, om du förstår?




  
Durackord blir aldrig fel
om du flyttar halv och hel!
Men ett finger åt något håll
skiljer alltid dur från moll! 
(mollackorden dom
flyttar du tvärtom)
Till ett ackord four alla gå
å när 2 går varsitt helsteg upp till 5,
så känns det extra gôtt å komma hem!

En växeldominant kan ändra 
riktning oftast går den 
ett halvsteg upp från durtersen 
på alla mollackorden.

Ett durackord som sprider sig 
ett halvt åt varje håll 
kan bli en praktisk växel 
till sin parallell i moll




  
Ackord som liksom krymper, 
vi kan kalla dem för "dim" (°), 
kan leda nästan vartsomhelst 
(men svårt att hitta rim)

Håll kvar en prim på väg 
två fingrar ner så får du sus 
Om durackordens kvint går upp 
ett halvt så blir det plus

I bluesmusik och rock'n'roll 
finns toner mellan dur och moll; 
så sjung i moll och spela dur! 
Ganska logiskt, eller hur?


  
Om rock ska vara stark och hård 
kan du ta ett powerchord
eller mollackord i "dur"
som "hård" på franska. Bien sûr!
Lägg dem rytmiskt "Don't be stiff"
när du gör ett typiskt riff!

Sånt här förklaras ej så lätt
Det finns lite för många sätt
För många "när" och "var" och "hur"
från varje världsdel och kultur

Men hur ska låten sluta då?
Ett poppigt sätt att sluta på:
Om ett kan vara sex i dur 
kan fyr och fem förflyttas, eller hur?








Hem